Des personnes de plusieurs générations dans différentes régions du monde ont dû faire l'expérience que l'idée de chez-soi ne devient importante que lorsqu'elle a été perdue. Nadeshda, une connaissance du compositeur Lars Ericsen, qui a lancé l'idée de cette œuvre, l'a également fait. En tant que jeune femme, elle a quitté sa Moldavie natale parce qu’elle appartenait à la minorité slave du pays et a déménagé en Europe du Nord. Elle a maintenant une famille, un travail, une maison et un foyer ici. Dans l'ensemble, elle se sent bien prise en charge. Mais elle est souvent capturée par une nostalgie douloureuse des lieux, des odeurs, des sons et des chansons de son enfance et de sa jeunesse.
Avec « Nadeshda », Lars Ericsen décrit cette situation émotionnelle. Les parties lentes parlent du chagrin face à la patrie perdue ; cependant, dans les passages rapides puis accélérés, le sans-abri se lève fièrement et avec défi, réalisant que le concept de chez-soi perdure en lui-même après tout. Le langage tonal est clairement basé sur le folklore slave d’Europe de l’Est, pour lequel Ericsen a demandé à la « vraie » Nadeshda de lui jouer ses chansons préférées. Surtout dans le monde d’aujourd’hui, où de nombreuses personnes d’Europe de l’Est viennent nous voir, la question de cette composition acquiert une actualité non désirée mais appropriée.
Attention : L'audio est la version BRASS ENSEMBLE de la série POPS FOR BRASS, pas la version de l'Orchestre d'Harmonie !